“Puedo hacer un gran disco sin los Stones”

El histórico corista de los Rolling Stones, Bernard Fowler, quien anoche aprovechó un descanso de los shows de la banda en el país para presentar su tercer disco solista, “The Bura”, en The Roxy Live, expresó su amor y agradecimiento con el mítico grupo británico, pero aclaró que no necesitó recurrir a los servicios de sus integrantes para registrar su nuevo trabajo.

“Amo a los Stones y estoy agradecido pero puedo hacer un gran disco sin ellos si me rodeo de buenos músicos”, marcó el cantante.

Esta declaración fue realizada cuando se le remarcó la ausencia de los Stones entre figuras como Slash, Albert Lee, Chuck D, Darryl Jones y Doug Wimbish, que realizaron su aporte en “The Bura”.

Incluso, Fowler desalentó además a los fans que anoche planeaban acercarse al Roxy sólo para ver si algún Stone se hacía presente de manera sorpresiva en el escenario.

“Si esta noche esperan ver a los Rolling Stones, ni se acerquen”, advirtió el vocalista, quien aclaró que cuando se habla de “invitados sorpresas” se hace alusión a las posibles presencias de Andrés Ciro, Jimmy Rip y Charly García.

Los invitados se sumaron a la banda local que acompañó al cantante, integrada por Fabián “El Zorrito” Von Quintiero, en bajo; Pilo Gómez, en guitarra; Gonzalo Lattes, en guitarra; Carlos “Melena” Sánchez, en batería; y Nico Raffeta, en teclados.

“Esto se armó de golpe porque había un hueco en las fechas de los Stones previstas en Argentina. Casi no tuvimos ensayos con la banda, pero avanzado el año planeo regresar para poder presentar formalmente el disco”; reconoció.

MONTAÑA RUSA

A la hora de referirse a “The Bura”, nombre que hace referencia a un fuerte viento que sopla en la zona del Adriático, Fowler lo definió como “una montaña rusa” y confesó que está “orgulloso” de este trabajo.

“Es un disco muy inusual. No es el típico disco de rock and roll en el sentido de que, generalmente, con la primera canción ya vas a tener una idea de adónde va. Este, en cambio, es como una montaña rusa por sus altas y bajas permanentes”, explicó.

A lo largo de sus diez canciones y sus dos bonus tracks, el disco pasa por el rock potente, el blues, las baladas y el dub, entre otros ritmos, y esta variedad se pone en evidencia con las tres versiones distintas de la canción “The letter”.

Pero también llama la atención la inclusión de “Can’t you hear me knocking”, de los Rolling Stones, con un pasaje medio rapeado por Chuck D, de Public Enemy; “Helter Skelter”, de Los Beatles, con un audio en el medio de un discurso de Eldrige Cleaver, líder del grupo radicalizado Las Panteras Negras; y de “Dragon Attack”, de Queen.

“Pasé mis últimos 30 años con los Stones, entonces decidí que, en cada uno de mis discos, haya al menos un tema de ellos a modo de agradecimiento. El groove del tema es como si fuera Hip-Hop y me pareció que estaba bueno añadir un rapeo. Como yo no sé rapear, lo llamé a Chuck D, que es el mejor”, detalló Fowler.