Ojo de rock

Por JOSE SUPERA
ESCRITOR

El ojo de Manuel Cascallar no mira más que el sonido de las constelaciones. Sacando fotos de bandas de rock de La Plata, es la forma que tiene de retratar la ciudad. Porque Manuel es de San Padreo, pero se vino a La Plata estudiar, aunque después se dio cuenta que el estudio no era lo suyo, improvisó, y en la búsqueda del material de la imagen, la improvisación, es una de las cosas más difíciles de conseguir. Las bandas o artistas de nuestra ciudad que nos muestra en su muestra, serían una muestra de lo que somos, como la punta de un iceberg, pero es un iceberg gigante y poderoso, flotando en un mar de whisky. Y arriba del hielo, una banda sondando, derritiendo con sonidos calientes sus propias bases.

La muestra de este fotógrafo oriundo de San Pedro captura esencias de bandas de rock de La Plata (aunque algunas también sean de Buenos Aires). Cascallar, de alguna forma, aunque no lo sepa, está tratando de entender y descifrar esta ciudad. Su máquina capta potencia, distorsiones. Pero también brillos, glamures, intimidades. Congela. Pero también hace derretir.

Al respecto de su muestra cuenta que “hay muchas fotos de músicos que son amigos, son fotos no tan artísticas sino más de una amistad, son fotos de amistad. Queda encasillada la muestra con la música porque es lo que se ve, pero sería una muestra sobre la amistad”.

“Hay muchas fotos de músicos que son amigos, son fotos no tan artísticas sino más de una amistad, son fotos de amistad. Queda encasillada la muestra con la música porque es lo que se ve, pero sería una muestra sobre la amistad”

Cascallar lidera una banda que se llama Borrego. Cascallar tiene rock, ama el rock, será por eso que la corriente, el agua por donde se mueve, lo lleva a esos lugares donde quiere y puede y debe estar. No busca generar la imagen sino que la imagen busca generarlo a él; generarlo quiere decir desenfundar, capturar ese momento. “La otra vez estuve en el Luna Park, fui con mis amigos de Norma, pero como amigo fui, y tenía la cámara encima, y terminé sacándoles fotos, y estuve con los chicos de 2 minutos, tomando algo, son cosas que te llegan pero que no las buscás. Hace poco me llamaron de la banda La Patrulla Espacial, para hacerle la foto de la tapa del disco. Y que una banda que iba a ver, me tenga en cuenta para esto, ya es muy copado. Me gusta participar, me gustar ser parte de algo que me gusta. Cuando les saco fotos a las bandas que me caben, que son amigas, hacemos un trueque. No me pagan, pero les pido que me compren un libro de fotografía que necesito o que me gusta mucho, porque si tuviera que ir a comprármelo yo no lo haría porque es muy caro”.

Estuvo en muchos ensayos y en procesos de grabación de diferentes bandas de nuestra ciudad. “Fui al estudio Ion varias veces; Ion es el estudio que sale siempre en los especiales de canal Encuentro; ahí grabaron Toquinho, Goyeneche, Sandro, muchos grosos. Pero ahí fui varias veces a acompañar a las grabaciones a amigos como Javi Maldonado o Shaman Herrera, o a bandas como Míster América o Crema del Cielo. Está buenísimo. Capaz podés hacer fotos buenas, o no tan buenas, pero lo zarpado es ser parte de ese proceso, estar ahí cuando se crea algo, conocer esos lugares llenos de mística”.

Le pregunto si tiene alguna técnica, si es celoso de los procesos y la preparación. Y se ríe. “Me gusta mucho la calle, hacer retratos. No tengo fotos de escritores, no tengo fotos de arquitectos. Tengo fotos de músicos, porque es lo que me rodea, el entorno mío es gente que toca, que está en la música, y el que no es músico, escribe de música, pero todo está relacionado a la música”.

Tomamos té de limón y jengibre en el comedor de mi casa. Le gusta. Me pregunta que té es. Le cuento y después él me sigue contando otras cosas: “No ando con la cámara gigante profesional todo el tiempo, porque a veces voy a varios shows por noche. Ahora tengo encima siempre la cámara chiquita, la llevo en el bolsillo, todos los días, hasta cuando voy al supermercado, y esas son las mejores fotos que saco porque son las más espontaneas, porque no requieren tanta preparación ni nada; es el momento ese. Cuando me dicen que soy fotógrafo de rock, yo digo que soy fotógrafo. La casualidad es que pude experimentar muchos tipos de fotografía con gente que siempre tengo a mano y que, quizás, le gusta posar, o se muestra permeable a eso”.

Podría conjeturarse que el clic de la cámara de Manuel es música. Hay música en sus imágenes, pero también en la toma, en el encuadre. La dirección en los ángulos, la luz, es una forma de musicalizar el silencio de la imagen. En la fotografía puede haber musicalidad, cadencia, coherencia. Pero también puede haber rock. Y Manu, aunque reniegue un poco de eso, lleva el rock en la sangre, y por qué no, en el ojo.