“Un viaje en el tiempo”: Disney viaja por las dimensiones en busca de generar emociones

Disney estrena mañana en Argentina su nueva película, “Un viaje en el tiempo”, dirigida por Ava DuVernay, en la cual utiliza un viaje por ficticios universos con el objetivo de “generar emociones” y de “desafiar intelectualmente al espectador”, dijo su productor ejecutivo, Jim Whitaker.

“Es una película sobre el amor, la familia y la amistad, pero también sobre cómo una niña que se siente diferente al resto al final se da cuenta de que también forma parte del universo y de cómo vincula la parte emocional, que está escondida detrás de su intelecto”, sostuvo Whitaker (“Robin Hood”, “Gánster americano”) en una entrevista telefónica desde California.

Con un elenco que tiene entre sus filas a la oscarizada Reese Witherspoon y a las dos veces nominada para la estatuilla Oprah Winfrey junto a los jóvenes protagonistas Storm Reid, Levi Miller y Deric McCabe, Disney le dio vida al bestseller de la británica Madeleine L’Engle en el cual una niña sale a buscar a su padre, un físico que supuestamente está perdido en el universo.

Acompañada por tres hadas, un compañero de colegio y su pequeño hermano, Meg (Reid) comienza ese camino de aventuras, paisajes y efectos especiales que la llevarán a través de diferentes mundos gracias al poder de la mente y del amor.

“Me atraía mucho contar la historia del personaje principal, de cómo tiene un presente complicado, con sentimientos que no conoce y, luego del viaje, descubre que ella es mucho más que eso. Por supuesto que quería mostrar el viaje a través del universo con todos esos personajes mágicos, pero lo que me atrapó de la historia es el viaje interno que esta joven chica realiza y cómo se descubre a sí misma”, sostuvo el productor.

Para retratar la compleja trama de viajes temporales y espaciales, “trabajamos con científicos para poder comprender los aspectos de la Quinta Dimensión y adaptar la investigación con un lenguaje que pueda explicarse en la película y de cómo el Doctor Murry (Chris Pine) se pierde en el universo. Sería muy lindo que quienes vean la película puedan darse cuenta que dentro suyo existe el universo, como dice uno de los personajes, y que se animen y tomen el coraje para poder realizar su propio viaje interior”.

El productor afirmó además que “el libro realmente fue muy revolucionario y quiero que la película también lo sea”. “A mí me interesa contar historias esperanzadoras y cada vez que pienso en una película intento armar un grupo de trabajo que tenga el mismo objetivo. Con ese objetivo en claro, mi desafío personal es no moverme siempre en la misma dirección. He sido muy afortunado porque hasta el momento tuve siempre la posibilidad de hacer las cosas de esa manera”, explicó sobre lo que le llevó a realizar el título para el estudio del ratón.

La película de acuerdo al nuevo paradigma de Hollywood, fue realizada con un elenco y un equipo multiculturales. “Nuestra directora fue la líder y quería estar segura de eso sucediera. Eso fue pensado desde el comienzo del proyecto, con la idea, también, de contar con varios puntos de vista. Creo que esto enriqueció el proyecto y culminó no sólo con una muy buena experiencia, sino que el resultado también lo fue”, explicó Whitaker, y opinó que “es un momento importante en Hollywood para poder ampliar los grupos de trabajo hacia una mayor diversidad y creo que esto va a suceder y estoy orgulloso de ser parte del proceso. Es algo muy importante”.