“Mi villano favorito 4”: con Gru Junior, el imperio amarillo se sigue expandiendo

Esta semana hay un solo estreno en la cartelera local: en la previa de las vacaciones de invierno, donde miles de chicos corretean por el centro y se meten en los cines, las salas se acomodan a la demanda. Más, tras el éxito de “Intensa-mente 2”, que en una semana se acerca a los dos millones de entradas vendidas. Por eso, desde hoy, la película de Pixar tiene compañía animada. Otro tanque, otra franquicia: “Mi villano favorito” llega a su cuarta parte.

En la primera película de la franquicia de “Mi Villano Favorito” en siete años, aunque, claro, la saga ha seguido con las aventuras de los Minions en solitario, lo que nos dio la chance de conocer a un joven Gru. Pero ahora volvemos al presente: Gru, el supervillano favorito del mundo, se ha convertido en un agente de la Liga Antivillanos, y regresa a los cines para una nueva aventura. Con un nuevo miembro: Gru y sus hijas, Margo, Edith y Agnes, dan la bienvenida a Gru Júnior, que, desde ya, se empeña en atormentar a su padre.

A la vez, Gru enfrenta a un nuevo enemigo: Maxime Le Mal y su novia, la femme fatale Valentina. Ellos fuerzan a la familia a huir, adoptar nuevas identidades, y empezar una nueva vida en la pintoresca ciudad de Mayflower.

Siempre, claro, con los Minions, las criaturas amarillas que hablan incoherencias, herederas del humor físico de Buster Keaton, Charles Chaplin y los cartoons, y los favoritos absolutos de los chicos: “Mi villano favorito” es la franquicia animada más exitosa de la historia del cine, habiendo recaudado el impresionante monto de $4,600 miles de millones de dólares en la taquilla. Desde ya, eso implica que la saga no detendrá su ritmo.

Y el público, además, se renueva. “Desde que estrenamos la primera película de ‘Mi Villano Favorito’ en 2010 nuestro público ha ido creciendo con las películas”, señala el fundador y CEO de Illumination, Chris Meledandri. “Hay fans que la vieron cuando eran niños, y ahora son adolescentes; mientras que los que eran adolescentes, ahora son padres jóvenes. En cada nueva película abordamos al público con el mismo nivel de intención y aspiración que con la primera”.

El nominado al Óscar Chris Renaud, director de las dos primeras entregas de esta serie, subraya que mantener esta franquicia de larga duración depende de su frescura. “Nuestro objetivo es satisfacer el afecto del público por estos personajes e infundir nuevos elementos para revitalizar la narrativa”, afirma. “De manera similar a la profundidad de los personajes de la franquicia de James Bond, nos adentramos en el mundo de supervillanos y héroes de Gru, intrincadamente entrelazado con su vida familiar. Cada película presenta nuevos retos para Gru, tanto profesionales como personales, lo que garantiza una historia dinámica y atractiva que hace que el público vuelva al cine”.

COMEDIA Y DESAFÍO

El reto para Gru y los suyos es la mudanza, algo en lo que Renaud encontró paralelismos con sus propias experiencias. “La agitación de la familia al tener que mudarse me tocó una fibra sensible”, dice. “Me recordó mis propias experiencias de mudanza cuando era adolescente. El guion explora ingeniosamente los retos que conlleva la integración en un nuevo entorno, algo que creo que resonará en muchas personas”.

“Aunque no todo el mundo hace malabarismos con las complejidades que implican las identidades secretas”, se ríe.

Allí, dice, brilla el guionista Mike White (de “The White Lotus” y “¡Patos!”), que se inspiró para hacer reír en los clásicos de la comedia. “Siempre nos hemos inspirado en los dibujos animados de Warner Brothers, en el humor atemporal de Buster Keaton y en el encanto irreverente de Peter Sellers”, afirma Renaud. “Estas influencias establecen el tono del humor desde el principio. Es esa mezcla de comedia física, juguetona y algo tonta, la que hizo que nuestras películas se destacaran, especialmente en un mundo animado en el que ese tipo de humor no era la norma cuando se estrenó ‘Mi Villano Favorito’”.

Para el futuro, Renaud planifica lo mismo: seguir jugando con la franquicia, para seguir sorprendiendo a sus personajes, y a la audiencia, con nuevos desafíos, elementos inesperados para una película animada que apelen tanto a la sensibilidad de los padres como al humor de los chicos.

“Como Chris Rock dijo una vez sobre la comedia stand up, la sorpresa es la clave —hay que dar una sorpresa cada 10 segundos aproximadamente”, dice Renaud. “Creo que esto también se aplica a la narración. No tiene por qué ser un gran giro, como en la cinta El Sexto Sentido, pero incluso las sorpresas sutiles son cruciales para mantener al público interesado. Cuando los espectadores pueden predecir la historia con treinta minutos de antelación, los hemos perdido. Son esas pequeñas sorpresas, ya sea en los matices de los personajes o en el desarrollo de la trama, las que vuelven a atraer al público. Se trata de salpicar estratégicamente esos momentos a lo largo de la película para mantener esa sensación de frescura y compromiso”.