Bersuit celebra los 25 años de un disco que fue “defender un título”

Hace algo más de 25 años, en el borde del estallido del país, Bersuit, en la cumbre de su éxito tras la publicación de “Libertinaje”, publicó “Hijos del culo”. Disco emblemático, el segundo producido por Gustavo Santaolalla, curiosamente no fue “el disco del estallido”: a pesar del momento que atravesaba el país, la furia de “Libertinaje” había dado lugar a melancolía, metafísica e incluso fiesta. Al borde del 2001, Bersuit entregaba un disco con mucha introspección y algunas de sus mejores y más icónicas canciones.

Un cuarto de siglo después, la banda sigue celebrando el álbum: la gira por el 25º aniversario que los llevó hasta España los trae ahora a La Plata (se presentarán este viernes en 58 entre 10 y 11). “‘Libertinaje’ fue furioso, explosivo, fue tan fuerte que en el disco posterior sentíamos que ya estaba todo dicho, de alguna manera. Por eso ‘Hijos del culo’ es un disco con canciones diferentes en su forma de decir”, dice sobre el cambio de clima de “Hijos del culo” Juan Subirá, en diálogo con EL DIA. El disco retrata algunas realidades sociales, sí, pero “sin un ‘Sr. Cobranza’ o un ‘Se viene’”.

Canciones que eran reflejo del clima de época, “de algo que se venía viendo”, cuenta Subirá. “Esa olla a presión, que es parecida a la que vemos hoy en día: cuando empezás a ver un montón de problemas sin resolver, y todo aumenta, y aparecen esos síntomas que todos conocemos, no hace falta ser economista para darse cuenta que es un caldo de cultivo. Nosotros empezamos a ver eso en los 90, veíamos que crecía y crecía, y empezaron a aparecer esas situaciones en las canciones”.

LA CONFIRMACIÓN

La banda salió hace dos temporadas a girar con “Libertinaje”, en el marco de los 25 años de aquel álbum que los hizo saltar al centro de la escena: la banda del sur era una especie de promesa que no se cumplía entre el desorden propia de la juventud y las noches largas. Hasta que los agarró Gustavo Santaolalla, y fue más que un productor: los enderezó. “Hijos del culo” fue, entonces, “la confirmación de que Bersuit era una banda que había madurado en su propuesta artística”.

“Santaolalla mismo tenía sus temores por este disco posterior: era como defender el título. Pero cuando empezó a escuchar las primeras canciones posteriores a ‘Libertinaje’, se empezó a sentir más tranquilo”, recuerda Subirá. De esa colección de canciones, estuvieron los cortes de difusión, “La bolsa”, “El viejo de arriba”, hits que continuaron con la presencia radial de Bersuit. Otras canciones se convirtieron en temas de culto, como “Desconexión sideral” y “Negra murguera”, que hoy tiene una versión de Milo J.

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El disco fue la confirmación de que Bersuit era una banda que había madurado en su propuesta artística”

Juan Subirá,
integrante de Bersuit

Un tema surgido de un sueño de Subirá, quizás suscitado por nuestra ciudad. “Veníamos de tocar en La Plata, nos acostamos tarde: yo vivía en La Boca, las ventanas de mi casa daban a la calle, y cerca se juntaba una murga a ensayar por la mañana. Yo dormía, y los sonidos de la murga se empezaron a meter en el sueño hasta que me desperté e, instintivamente, hice algo que hice muchas veces en mi vida: escribir el sueño. De manera arrebatada, no pensaba en una canción, solo quería salvaguardar la idea”, cuenta Subirá. “Esos papeles desordenados se los mostré un día a Pepe (Céspedes), y Pepe se entusiasmó, le parecía que había algo rítmico ahí”.

Y así nació “Negra murguera”. Pero durante años, la banda se resistió a tocarlo en vivo, a pesar de ser uno de los preferidos del público. “Pasó algo con ese tema: tiene una arquitectura musical compleja, es una especie de suite, y nos costaba tocarla en vivo. Con el tiempo, conseguimos armar una versión con la que nos sentimos seguros, pero en su momento fue una canción difícil”, explica. “Incluso en el estudio fue un tema difícil. A Santaolalla le encantaba, pero le generaba temores, nunca había grabado un tema de murga, y con esa complejidad… Hoy en día hay muchas herramientas para grabar, pero en ese momento terminamos resolviéndolo con un teclado que yo tenía: armamos un metrónomo para toda la canción que va cambiando todo el tiempo de tempo. Nos llevó mucho tiempo en el estudio”.

El de “Negra murguera” es uno de tantos varones melancólicos de la Bersuit, que llora un amor que se fue, pero el disco cierra con “Es importante”, una invitación a celebrar, marcando esa dualidad de siempre de la banda y de parte del rock de aquellos años, oscilando entre temas de denuncia y tristeza y la fiesta frente a los fines del mundo que cada tanto se presentan.

“Bersuit tiene muchas aristas: tiene muchos temas melancólicos, pero tiene muchas canciones muy fiesteras, de alto perfil rítmico. Canciones políticas, canciones de amor, canciones oscuras… Hay una gama variada, y eso le da una riqueza interesante”, opina Subirá al respecto. “Esta banda es así: vos me preguntás qué estilo musical tenemos… y qué se yo. Es tan raro lo que hacemos. Bersuit es eso, es variedad”.