Edición limitada

En la mayor feria del diseño de piezas exclusivas y diseños únicos, Desing Days Dubai, se han expuesto los últimos diseños de interioristas destacados, como el holandés Marcel Wanders, quien ha presentado una lámpara y una nueva versión de su Knotted Chair.

Ron Arad ha mostrado una de sus piezas en Carpenters Workshop Gallery, donde la directora de la galería, Rola Wazni, asegura, rodeada de piezas nada convencionales en el simulado salón que han montado en la feria, que “el arte se puede usar. Esa es la intención que hemos tenido al mostrar aquí diferentes objetos que nada tienen que ver entre sí, pero que construyen un espacio cómodo y agradable”.

“El arte se puede usar”, explica Rola Wazni, de Carpenters Workshop Gallery, con la intención de hacer de objetos exclusivos diseños funcionales

En la feria se han podido contemplar piezas de edición limitada, cuyo precio asciende hasta los cinco millones de dólares, con las que pretender demostrar que vivir rodeados de arte es cómodo y funcional.

INFLUENCIAS

La dubaití Nakkash integra también todo tipo de elementos para conseguir un sofisticado salón, con piezas del portugués Jorge Moura y el diseño de una consola del italiano Alessandro Masturzo, inspirada en el armario de un samurai, y que “contiene cierta influencia art decó, pero con un estilo muy moderno”, explica Aya Nakkash.

Fouad Mirza y Richie Nolasco presentan “NN Collection” piezas también inspiradas en el art decó, pero con un diseño que tiene mucho que ver con la tradicional simbología de la decoración árabe.

Olivia Yassudo es la directora de la galería brasileña Coletivo Amor de Madre, que ha presentado un balancín “muy experimental”

“Son dos estilos muy parecidos que se complementan”, asegura Mirza, quien muestra materiales como el ébano en blanco y negro o el bronce.

Quien apuesta por el brillo en el mobiliario es la galería Bensimon de París, donde el dorado en el excelente diseño de una butaca y en un biombo hacen que resalten las piezas delicadas llenas de minuciosos detalles.

MENSAJE DE PAZ

Olivia Yassudo es la directora de la galería brasileña Coletivo Amor de Madre y acude por primera vez a esta feria en la que presentan un balancín en acrílico y con bridas de colores, ideal para el exterior.

Un diseño “muy experimental” con el que esperan darse a conocer en Emiratos Arabes, su mercado potencial junto a China.

“Lux Pacis” es la pieza que el estudio español Amarist ha realizado en exclusiva para este evento y con la que pretenden lanzar un mensaje de paz, con el diseño de una lámpara-escultura con forma de misil. Una luz símbolo de la oscuridad que generan los conflictos y cuyos beneficios de venta se donarán al Foro Mundial de la Paz.

El estudio también presenta cinco piezas más, entre las que se encuentra una mesa única, pura artesanía, con 14.000 cristales de Swarovski sobre el tronco de un olivo centenario, que simboliza los “Tesoros” -de ahí su nombre- que han sido atrapados por el paso del tiempo, algunos visibles y otros tienen que ver con los recuerdos o las personas.

LINEAS SENCILLAS

Muy lejos de la decoración más sofisticada, el estudio Fadi Serieddine presenta un mobiliario sencillo “funcional y práctico, sin adornos”, detalla una de las diseñadoras, Tania Aljaroudy, mientras explica cómo un separador de espacios puede cambiar su estructura gracias a unas cintas de cuero en vertical, con distintas posibilidades de enganche.

Diseño que se asemeja más al de estilo nórdico, al igual que la propuesta robusta y sin esquinas del joven Ammar Kalo, realizado en Dubái con madera autóctona. Mesas, sillas y muebles son pura artesanía de una sola pieza y con la misma geometría.

CAPITAL DEL DISEÑO

“La feria más importante de diseño de Oriente Medio y Asia del Sur tiene en la “diversidad” una de sus principales características y busca ser un “escaparate” de todo el mundo y de la región”, dice su director Cyril Zammit.

“Tenemos un formato único que posiciona a jóvenes galerías emergentes junto a otras ya reconocidas, proporcionando la oportunidad de exponer, por primera vez, en el ámbito internacional”, comenta Zammit.

Dubai se ha convertido en el epicentro del diseño por sus magníficos e imaginativos edificios; por ser la ciudad desde la que se puede tocar el cielo en lo alto del Burj Khalifa, el edificio más alto del mundo, con 828 metros de altura e icono de Emiratos Árabes Unidos, y por ser el lugar que alberga una monumental inversión en el 3D (Dubai Desing District), el distrito del diseño.

El 3D es un ecosistema de creatividad, donde tienen cabida estudios de arquitectura, de diseño interior o moda

El 3D es un ecosistema de creatividad donde tienen cabida estudios de arquitectura, de diseño interior o de moda, un lugar que integra espacios para exposiciones y charlas, un universo del diseño, unido y creativo, que parece no tener límites, y que se retroalimenta con la intención de crear una industria fuerte y una plataforma para el sector en Oriente Medio.

El talento emergente tiene un espacio para crecer, afianzarse y desarrollarse en el diseño a través del programa Wasal (una referencia al antiguo nombre de Dubái y la palabra árabe para “conexión”) , una nueva manera de que la escena del diseño se fortalezca como se puede contemplar con la exposición de las obras de sus artistas en la feria del diseño “Desing Days Dubai”, donde se puede contemplar piezas de diseño urbano, butacas, mesas y alfombras fabricadas en ese país.