“Hamnet”: el arte como una forma de trascender el dolor

Una de las películas candidatas al Oscar llega a los cines el jueves: “Hamnet”, de Chloe Zhao basado en un libro de Maggie O’Farrell, narra la historia de Agnes, la esposa de William Shakespeare, en su lucha por superar la pérdida de su único hijo, Hamnet. Una historia humana y desgarradora como telón de fondo para la creación de la obra de Shakespeare, “Hamlet”.

Es una de las películas más emotivas del año. Paul Mescal interpreta a Shakespeare y Jessie Buckley, nominada al Oscar, a su esposa, Agnes. Se trata de un drama ficticio y especulativo basado en hechos históricos: uno de los tres hijos de la pareja, Hamnet, murió en 1596 a la edad de 11 años. En pocos años, “Hamlet” se estrenaría en el Globe Theatre. Los estudiosos han señalado que los nombres eran esencialmente intercambiables en la Inglaterra del siglo XVI.

La película de Zhao imagina la posible conexión entre la muerte del hijo de los Shakespeare y el nacimiento de la obra más importante del dramaturgo. Es un retrato de un matrimonio, en el dolor y la grandeza literaria. En muchos sentidos, también es una película sobre ver y ser visto. Tanto William como Agnes se sienten atraídos el uno por el otro como incomprendidos y casi marginados. William es despreciado como “un erudito pálido”. Agnes es tildada de “bruja del bosque”. Las diferencias de percepción y la soledad se superan gracias al amor en la primera mitad de la película y al arte en su abrumador acto final.

En ambos casos, los ojos de Buckley y Mescal cuentan gran parte de la historia. Sus interpretaciones, crudas, terrenales y conmovedoras, han sido aclamadas como unas de las mejores del año.

VOLVERSE MÁS HUMANO

Aprovechando lo poco que se sabe de la vida de Shakespeare, y aún menos sobre la de Agnes, los actores utilizaron sus propias experiencias como artistas para intentar comprender mejor a sus personajes. Cada día de rodaje, Zhao guiaba al reparto en una meditación de tres respiraciones profundas.

“Como actores, a veces la gente solo quiere que te pongas una máscara y un abrigo, y eso nunca me parece satisfactorio”, dice Buckley. “Lo que Chloé quiere que hagas es que te adentres en lo más profundo de ti mismo para encontrar a la persona que vas a llegar a comprender. No se trata de máscaras. En todo caso, se trata de volverse más humano y quitarse una capa de piel que tal vez hayas mantenido demasiado ajustada a tu alrededor”.

“Existe un océano tácito entre la persona sentada a tu lado y la historia, y la obra es el vehículo a través del cual se trasciende”

Jessie Buckley,
protagonista de “Hamnet”

Zhao es la directora ganadora del Oscar por “Nomadland”, y que vuelve a estar nominada por “Hamnet” tras dirigir “Eternals” para Marvel. “Lo que tenemos que hacer como artistas es tratar de encontrar esa similitud que trasciende el tiempo, el espacio, el género y la religión”, dice Zhao. “Te preguntas: ¿cuál es la humanidad profunda de ese hombre que también está en Paul Mescal? Ese es mi trabajo, abrir ese portal”.

“La razón por la que vamos al cine, al teatro o contamos historias es para que estos lugares contengan aquellas partes de nosotros mismos que nos resultan demasiado difíciles de soportar”, afirma al respecto Buckley. “Existe un océano tácito entre la persona sentada a tu lado y la historia, y la obra es el vehículo a través del cual se trasciende”.

En ese sentido, “Hamnet” se atreve a suponer que todo arte, incluso algo tan trascendental como “Hamlet”, proviene de algo profundamente personal. El Shakespeare de Mescal, por ejemplo, no va por ahí recitando versos con elocuencia. “¡Qué aburrido sería eso!”, dice Mescal. “Cualquiera que escriba así no va por ahí recitando versos. Creo que hay un verdadero motor debajo de él. Hay alguien que quería escapar de su vida y amar su vida al mismo tiempo”.