Una infección atraviesa el planeta entero convirtiendo en zombies aislando en una hostería de un balneario apartado a los protagonistas de “El último zombi”, cinta del platense Martín Basterretche que se terminó de rodar en nuestra ciudad hace un par de semanas. “Como Orson Welles con ‘La guerra de los mundos’ en la radio, nosotros creamos el coronavirus para promocionar nuestra película”, se lo toma con humor el director de “Punto ciego”, “Consejos para seguir bailando” y “Devoto, la invasión secreta”, aunque rápido afirma que todo “es una triste coincidencia”.

Pero aunque “El último zombi” no intentó predecir al coronavirus, sí es una película de zombies que escapa al mero divertimento de género para reflejar, en la mejor tradición de los muertos vivos, la coyuntura social actual, y reflexionar sobre la naturaleza del hombre. Por eso, los de la película son zombis de ojos blanquecinos y brazos suplicantes. No muerden, no atacan, deambulan por la playa y el bosque como almas en pena emitiendo quejidos que hielan la sangre.

“No hicimos una película de zombis fuertes, veloces y come carne”, anticipa Basterretche, sobre la película que espera tener terminada para fin de año. “Hicimos una de almas en pena, de no muertos, de ánimas benditas como dice la canción ‘La farolera’. El zombi del vudú centroamericano se volvió subgénero de cine en los años 40, subgénero del Fantástico. Eso es lo más importante: el Fantástico sirve para pensar lo otro, el más allá, las posibles formas del universo sin la razón convencional”.

Realizada con fondos del INCAA otorgados por ganar el concurso de largometrajes por convocatoria, “El último zombi” acompaña en ese sentido, dice el realizador, “a ‘Yo caminé con zombie’ de 1943, de Jacques Tourneur. Sin embargo, a mí me gusta pensar que nuestra película es ‘Los que aman odian’ de Bioy Casares y Silvina Ocampo, pero con zombis. Porque en toda buena película de zombis, los zombis son sólo una excusa para que el drama y el sentido ocurran. Los últimos días de rodaje me pareció entender que habíamos hecho una película elegante por la que deambulan zombis”.

EL INICIO DEL PROYECTO

El protagonista de este drama con zombis que también toma influencia de películas atmosféricas como “It follows” y “The Mist” es Nicolás Finnigan, el último en resistir la infección y quien escribe esta historia que quizá nadie llegue a leer, una historia protagonizada por Matías Desiderio, Tony Lestingi, Adriana Ferrer, Alexia Moyano, Clara Kovacic, Maia Francia, Francisco González Gil, Sofía Kali y Federico Aimetta y que surgió “hace tres años, cuando unos amigos bromeaban con los muertos vivos, con comernos entre vecinos, con dejar de ser persona y ser sólo cosa, etc”, cuenta Basterretche.

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“O sea, repetían esa necedad habitual de que los alienados son siempre los demás”, afirma el director. “Entonces Melina Cherro, mi co guionista, y yo dijimos al unísono ‘disculpame, a lo mejor ya somos todos zombis y no lo sabemos’. Al rato ella me dijo ‘¿por qué no hacemos una película de zombis?’. ‘Estás loca, ni en pedo’, le respondí yo. Y acá estamos”, con la cinta ya en posproducción, tras culminar hace dos semanas el rodaje desarrollado en nuestra ciudad, a pesar de que la acción transcurre en un balneario.

EL RODAJE

“Esta película”, seleccionada para participar en el Blood Window de Ventana Sur, lo que tal vez la coloque en el camino de festivales internacionales, cierra la trilogía de Santa Sofía del Mar, una ciudad ficticia en la que transcurren ‘Punto ciego’, ‘Devoto, la invasión silenciosa’ que se estrena en mayo en todo el país, y esta”, explica el cineasta platense. “Si bien en ninguna se ve el mar, incide notablemente en las tres historias. Ya lo van a ver”.

Las tres cintas fueron rodadas enteramente en La Plata y alrededores, cuenta Basterretche. “Tardamos cuatro semanas de rodaje más cuatro semanas de preproducción. El 90% del equipo técnico es local. Estamos muy orgullosos del alto nivel profesional que estamos alcanzando en la ciudad. Recurrimos a Buenos Aires cada vez menos. Asumimos la responsabilidad de alejarnos del centro, damos trabajo y nos hacemos visibles”, cuenta el director, que “entre mis colegas me estoy ganando el mote de ‘director platense’. No me gustan los provincianismos en el arte, pero reconozco que cuando me asocian a mi querida ciudad me da como un orgullo”.