“El Método Tangalanga”, la biopic del humorista, otra vez en La Plata

“El Método Tangalanga” puede verse otra vez en la pantalla grande en La Plata: esta suerte de biopic dirigida por Mateo Bendesky sobre los inicios del reconocido bromista telefónico nacional, se proyecta cada tarde, a las 18.30 en la sala del Cine Select del Pasaje Dardo Rocha.

La película, que se estrenó también en Star+, tiene lugar en Buenos Aires, en 1962, siguiendo a Jorge Rizzi, un tímido empleado corporativo cuya vida da un giro cuando participa de una sesión de hipnosis que lo libera de sus inhibiciones.

Esta experiencia saca a la luz a su álter ego desenfrenado y seductor: el Doctor Tangalanga. Al principio, usa sus nuevos poderes para animar a Sixto, un amigo convaleciente, y conquistar por teléfono a Clara, la recepcionista del sanatorio en el que está internado. Pero las cosas no tardan en salirse de control.

Martín Piroyansky encarna a Tangalanga, en la comedia dramática que cuenta también con Julieta Zylberberg, Alan Sabagh y Rafael Ferro en el elenco. Bendesky aborda los primeros años de Tangalanga en las bromas telefónicas, actividad en la que incursionó para levantarle el ánimo a un amigo que estaba enfermo terminal. Sin embargo, el director creó un personaje tímido, que se soltaba luego de un extraño episodio con un parapsicólogo.

Para que la historia tenga otros ribetes, se crea una historia de amor entre Tangalanga y Clara (Zylberberg), que, no podía ser de otra forma, transcurre a través del teléfono.

“Es una comedia blanca y una comedia romántica que es divina, es muy tierna y habla de la amistad y del amor y de la timidez y de los 60. Es muy divina la película, me encantó. La vi en Mar del Plata por primera vez y fue emocionante, y la gente también empatiza muchísimo”, resumió la actriz sobre la forma en que Bendesky abordó los inicios del Doctor Tangalanga.

“A Mateo -recordó- le dije que yo tenía que hablar como en una película de los 60, como un ‘figurín’. Eso me gustaba. Me parecía algo diferente para hacer. Al ser de época y al respetar la manera de hablar, los términos que se usaban y eso estaba pensado. No es que era qué sucede en la escena”.