¿Lo miro o lo salteo?

■ Exit 8

Laberinto subterráneo

★★★★

Disponible en: cines

duración: 95 minutos

género: terror

“Exit 8” transcurre en un pasillo: el de un subte. La película del director japonés Genki Kawamura comienza en primera persona, desde la perspectiva de un chico en un abarrotado metro de Tokio. Como todos los demás, está mirando su teléfono.

Mientras sale del tren jadeando y sube las escaleras (tiene asma), se enreda con los auriculares. Pausa la música —una curiosa melodía con aire de marcha de Ravel— para hablar por teléfono con una mujer. Ella está en el hospital y tienen que tomar una decisión.

Él murmura que va de camino antes de que se corte la línea.

Mientras se abre paso entre la multitud de viajeros en el laberíntico metro, se dirige hacia las señales de la salida 8. Pero tras recorrer un pasillo, se queda perplejo al encontrarse de nuevo en el punto de partida. Al principio supone que se ha equivocado de camino y se apresura de nuevo por el pasillo de la salida 8, solo para llegar, una vez más, al mismo punto.

De todos los rompecabezas de pesadilla que han conjurado las películas, “Exit 8” se encuentra entre los más diabólicamente sencillos y, como resulta ser, metafóricamente ricos. Una cinta de Möbius escalofriante que adapta un videojuego para comentar sobre nuestra cultura.

■ Obsesión

El reverso del deseo

★★★ 1/2

Disponible en: cines

duración: 109 minutos

género: terror

El terror tiene una larga tradición de explorar el reverso oscuro de los deseos cumplidos —”La pata de mono” tiene más de un siglo— pero Curry Barker logra que esa premisa suene nueva. “Obsesión” sigue a Bear, un empleado de una tienda de instrumentos musicales que lleva su enamoramiento por su compañera Nikki con la resignación del habitante eterno de la “friendzone”. Cuando encuentra en un bazar una especie de amuleto que promete conceder un deseo por módicos 6,99 dólares, la tentación es demasiado fuerte. El resultado es predecible solo en apariencia: Nikki empieza a amarlo con una intensidad que va de lo apasionante a lo francamente aterrador, en una escalada que haría palidecer a la Alex de “Atracción fatal”.

Lo que hace funcionar al film es su capacidad para moverse entre la comedia incómoda y el horror sin perder el equilibrio, y para no dejar a Bear del todo indemne —él también es cómplice de su propia pesadilla. Inde Navarrette entrega una actuación virtuosa: aterradora y, en sus momentos de lucidez, profundamente triste. El debut de Barker en el mainstream es una carta de presentación contundente.

■ El encargado

Igual que antes, pero más

★★★ 1/2

Disponible en: Disney+

duración: 7 episodios

género: comedia negra

Nadie espera que Eliseo Omar Basurto cambie. Eso es, a la vez, la fortaleza y la trampa de “El encargado”. Cohn y Duprat saben que la fórmula funciona —popularidad intergeneracional, audiencia amplia, Disney+ como vitrina— y no se molestan en disimularlo: la cuarta temporada es más de lo mismo, pero con el volumen al máximo. Esta vez, el encargado trepó hasta las esferas del poder nacional: se convierte en asesor en las sombras de un presidente desdibujado, vende su empresa en un millón de dólares y todo parece encaminado. Hasta que, claro, la caída empieza.

El duelo con Zambrano (Gabriel Goity, a punto de tener su propio spinoff) sigue siendo el corazón oscuro de la serie: pura crueldad, traición sobre traición, un peloteo de miserias que en algún momento se vuelve agobiante. Los giros narrativos son tantos y tan abruptos que pierden el efecto sorpresa: el arte del “plot twist” requiere dosificación, y aquí la manipulación acumula hasta ahogar. El momento más genuino lo aporta Luis Brandoni en una aparición póstuma: un pequeño bálsamo emotivo que es también una despedida irrepetible. La quinta temporada ya está confirmada. Basurto no muere. Sigue depredando.

■ Criaturas luminosas

Mi maestro el pulpo

★★★ 1/2

Disponible en: Netflix

duración: 111 minutos

género: drama

Era solo cuestión de tiempo que “ese libro del pulpo” se convirtiera en “esa película del pulpo”. “Criaturas luminosas”, de Shelby Van Pelt, fue una especie de éxito literario de lento crecimiento y difundido gracias al boca a boca en los años transcurridos desde su primera publicación en 2022.

Con su narrador pulpo, su historia sentimental y su peculiar elenco de personajes de pueblo, estaba hecha a medida para una adaptación. El resultado, que se estrena este viernes en Netflix, es respetable y sincero, una adaptación muy fiel del libro a la pantalla que cumple con su cometido y hace llorar gracias a las sólidas interpretaciones de Sally Field y Lewis Pullman. Sus personajes, Tova, una viuda de 70 años, y Cameron, un treintañero en busca de su padre, se convierten en amigos inesperados gracias, en parte, a un pulpo gruñón y sabio llamado Marcellus (Alfred Molina) que vive en el acuario donde Tova limpia por las noches. No te preocupes, el pulpo no les habla a ellos, solo a nosotros.

Sin duda es un poco caprichosa y con altibajos, teniendo en cuenta lo mucho que la historia transcurre fuera del acuario, pero en su mayor parte se mantiene en el lado correcto de lo empalagoso, sin desviarse nunca hacia el territorio meloso de “La vida de Chuck”. Y todo va conduciendo a algo, aunque se tarda un poco en llegar.