Arranca el BAFICI: la usina platense, presente en la fiesta del cine independiente

Para citar a uno de los alter ego de Salinger, Ford, protagonista de “El bosque invertido” (y para ponernos un poco culturosos), La Plata “no es un páramo, sino un bosque invertido, con todo el follaje bajo la tierra”.

Quien mire a la Ciudad con ojos distraídos quizás vea un poblado que no ha crecido demasiado, a veces particularmente durante los feriados un pueblo siestero, algo fantasmal, y durante los días de semana una ciudad gris, burocrática (y saturada de autos): pero quien explore debajo de la tierra (el “underground” que propone el autor de “El guardián entre el centeno” en la cita original) encontrará un profuso bosque cultural de ramas que se entrelazan, que colaboran entre sí para crear mientras diluyen las fronteras entre las diversas artes.

Parte de ese mundo cultural emergente es la usina del cine platense, que mostrará desde hoy parte de su producción en la 21º edición del BAFICI, el Festival Internacional de cine independiente que se desarrollará hasta el 14 de abril.

Y que tendrá en su grilla a una película bien platense desde sus espacios: “La distancia”, de Franco Palazzo, que se verá el martes y el domingo 14 en el festival. Su protagonista deambula, abrumada por la muerte de su mejor amiga, casi disociada, envuelta en una nebulosa de imágenes del pasado y el presente, y transita ese duelo en la Ciudad, entre bicicletas, aulas de facultades, diagonales y micros de la línea 275.

Ahora, si la Ciudad es un bosque invertido, el sol que persiguen esas ramas es la luna: Palazzo coloca a su protagonista en el medio de la noche platense, entre recitales, muestras, reuniones y personalidades de la cultura local. “Ese contexto forma parte del clima del relato”, explica el realizador, que procuró construir ese duelo “desde lo sensorial, meterse en ese mundo más desde lo que uno siente a través de los cuadros, las texturas, la música, que de lo que pasa en las acciones”.

Parte crucial de esas texturas es el sonido de la noche platense: la protagonista es, por ello, Amparo Torres, voz de Isla Mujeres, y los temas de la banda indie local suenan en la película en manos de la banda ficcional creada para la cinta, de la que es parte la bajista de Isla Mujeres, Elena Radiciotti, y también la coprotagonista de esta historia, Mora Sánchez Viamonte, tecladista de los 107 Faunos.

LE PUEDE INTERESAR

El peor amigo del hombre: “Cementerio de animales”, otra pesadilla de King, llega a las salas

LE PUEDE INTERESAR

“Pedro y Pato”: el matrimonio igualitario, en clave de comedia romántica

Sánchez Viamonte es además poeta y escribió los textos para la voz en off que permite sumergirnos en el proceso interior de su enigmático, distante personaje. Y también forma parte de otro trabajo que se proyectará en el BAFICI: “Manual para una correspondencia desprolija”, y no es la única actriz local en la muestra de cine: de la misma serán parte Diego Cremonesi y Juan Palomino, que trabajan en “Pistolero”, una rareza del festival protagonizada por Sergio “Maravilla” Martínez.

La tecladista e los Faunos no es la única conexión entre “La distancia” y otros trabajos de la usina presentados en el BAFICI. Luisina Anderson, nacida en Entre Ríos y licenciada en Comunicación Audiovisual en la UNLP, es directora de fotografía del trabajo de Palazzo, jefe del departamento de Artes Audiovisuales de la Facultad de Bellas Artes; y viceversa: él es DF de ella en el corto “Quedarse en casa”, que se proyecta en el BAFICI.

El cortometraje muestra a dos chicas de 11 años en su casa, jugando mientras en la tevé se relatan los pormenores de un femicidio. “Esos dos ejes en un principio aparecen separados, porque ellas están en su mundo, pero de a poco se van mezclando”, cuenta la realizadora, y esa invasión del mundo exterior hacia el interior espeja el momento de esas chicas. “Es una edad donde son niñas, pero sus cuerpos empiezan a transitar el camino a la adultez: es el momento en que se dan cuenta que no están tan libres, en ese mundo de su infancia, que empiezan a ver elementos que las van a condicionar. Pero no como víctimas, sino dándose cuenta de que es necesario tomar una posición: creo que es algo que a muchas nos pasó, darnos cuenta que no todo es color rosa, que hay que enfrentar un montón de monstruos”.

“Quedarse en casa” se proyecta en la muestra de cortos argentinos, mañana y el viernes 12 de abril; de la misma muestra es parte “Las alturas”, de Bruno Brichetti, nacido en la Ciudad y finalizando sus estudios en la Universidad del Cine. Su trabajo, rodado en el Parque Ecológico, muestra a una mujer que, de camino a una cena, decide adentrarse en un bosque y poner su vida al límite.

Las conexiones de las ramas cinematográficas de la usina continúan (“acá pasa un poco eso; probablemente seamos casi los mismos”, se ríe Anderson; “en La Plata se da mucho: somos muy amigos y cuando uno tiene un proyecto suele no ser difícil juntar voluntades y materializarlo”, agrega Palazzo): Manque La Banca es el encargado en “La distancia” de la grabación musical en rodaje (además, una de las canciones de su banda, Nunca fui a un parque de diversiones, suena en la cinta), y presentará en el festival su próximo trabajo, ”Esquí”, todavía en proceso de producción, en el marco del BAL, donde se muestran los “work in progress” .

El director de “T.R.A.P.”, cortometraje proyectado el año pasado en Berlín, es oriundo de la Patagonia, y “por haberme criado en Bariloche, conocí la otra cara de la Suiza argentina”. Por eso, el documental, a través del deporte, “crea un crisol de puntos de vista y narrativas para mostrar esa otra faceta de la ciudad, la de la gente que trabaja para que otros esquíen. Aunque de forma poética: no es un discurso periodístico”.

De Berlín participó este año otro habitante de las aulas de la Facultad de Bellas Artes, Santiago Reale, que es parte de la competencia argentina de cortos con su trabajo de tesis de la carrera de de cine, “Los rugidos que alejan la tormenta” (se verá el miércoles 10, jueves 11 y domingo 14), donde regresa Michel, el protagonista de sus dos trabajos anteriores, “Esta es mi selva” y “Aquel verano sin hogar”.

Trabajo “de exploración y experimentación con los géneros” y “cercano al falso documental”, el corto muestra a Michel escapando al bosque “cansado de las peleas entre sus padres: en su nuevo hogar vamos descubriendo las pequeñas acciones de Michel en su entorno salvaje”.

MÁS TRABAJOS CON SELLO LOCAL

Tambien en competencia, aunque en la competición de Derechos Humanos, estará Ana Fraile, que pasó por las aulas de Comunicación Audiovisual antes de estudiar en Escuela Internacional de San Antonio de los Baños, Cuba, y comenzar una carrera en el documental con un trabajo sobre César Milstein, la premiada “Un fueguito”. La realizadora presentará en el BAFICI “¿Quién mató a mi hermano?” (se proyecta este domingo, el miércoles 10 y el domingo 14), sobre la búsqueda que llevó a cabo la familia de Luciano Arruga de su cuerpo tras su desaparición en 2009.

Con Vanesa, hermana de Luciano, como vector principal, la película de Fraile y el co-director, Lucas Scavino, trabaja imágenes del juicio, entrevistas y marchas, priorizando “la organización de la familia, la vinculación de la familia con otros grupos. La importancia de estar juntos, de buscar la verdad y hacer memoria. Nos parecía fundamental contar el poder que había tenido la familia para poder encontrar a Luciano: poder ver ese proceso y sensibilizarse con un grupo de personas que representa un grupo más extenso, porque hay un montón de personas buscando familiares desaparecidos, acá y en todo el mundo”, relata Fraile.

También cursó estudios de cine en la UNLP Adrián García Bogliano, nacido en Madrid pero criado en La Plata, y parte de la primera camada de cineastas locales que emergieron en este siglo. Bogliano, hoy trabajando en el exterior, firmó una docena de películas (todos recuerdan “Habitaciones para turistas”) y mostrará en el BAFICI, el martes 9 y viernes 12 de abril, “Black Circle”, cine de género protagonizado por Christina Lindberg, que con su papel en la cinta de culto “Thriller” inspiró un personaje clave de la saga de “Kill Bill”: invitada especial del BAFICI, Lindberg tendrá en esta edición su propio foco, que incluye a “Black Circle”, la película marca su regreso a la actuación.