Reabre el MACLA con dos muestras y una activación

Tras haber estado destinado a tareas de la Junta Electoral, el MACLA volverá a recibir al público a partir de hoy con la apertura simultánea de las muestras “Desborde gráfico” de Horacio Beccaria y “Sitro en la Colección del MACLA”, además de la activación “El filo de esta piel prestada”. Todas las actividades son de entrada libre y gratuita.

La primera de estas muestras es “Desborde gráfico”, de Horacio Beccaria, que ocupará las salas 2 y 3. Allí se presenta una selección de obras donde el grabado alcanza una precisión extrema capaz de construir un universo geométrico de figuras entrelazadas. Como señala Julio Sapolnik en el texto curatorial, ese rigor técnico “está lejos de ser frío”; por el contrario, la obra de Beccaria despliega una intensidad emocional en la que color y forma conforman una experiencia visual potente. Con una vasta trayectoria como grabador, docente y referente del arte impreso, Beccaria ha sido reconocido con múltiples premios y distinciones, y su producción continúa dialogando con la gráfica popular desde una búsqueda de accesibilidad estética.

En la sala 4 se inaugurará “Sitro en la Colección del MACLA”, la primera exposición individual dedicada a Antonio Sitro dentro del museo. Curada por Joaquín Almeida, reúne obras pertenecientes al patrimonio del MACLA y recorre distintos momentos de la producción del artista, integrante y fundador del Grupo Sí. Según Almeida, en sus trabajos más recientes “el color es preponderante y es un activador de la figura”, un recurso que adquiere protagonismo frente al negro que funciona como marco. El recorrido también recupera la experimentación geométrica, las esculturas espaciales de los años sesenta y las participaciones de Sitro en experiencias de vanguardia como “Arte de consumo” (1969), para trazar un panorama de sus búsquedas entre la abstracción, la geometría y la sensibilidad minimalista.

La tercera actividad tendrá lugar en el Espacio E con la apertura de “El filo de esta piel prestada”, una muestra de Matías Quintana, Pablo Perez Torres y Sabrina Weingart con curaduría de Lucía Delfino. Concebido como un ámbito de exploración contemporánea, Espacio E busca visibilizar prácticas que expanden los límites de lo visual y lo conceptual, y la propuesta de estos tres artistas continúa ese espíritu. Perez Torres, con formación en artes plásticas y artes combinadas, trabaja sobre los mecanismos visuales de la imagen contemporánea; Weingart, artista y docente, articula investigación y producción a partir de las ficciones de la imagen; y Quintana completa un diálogo que apuesta por la experimentación y la construcción de nuevas miradas. La muestra inaugura también una activación performática en la que las obras se ponen en relación con el cuerpo y el espacio, reforzando la vocación del Espacio E por el cruce indisciplinado entre lenguajes.