Amy Adams: “Nos han hecho creer que no podemos incomodar, y terminamos volviéndonos más pequeñas”

Una mujer decide dejar su carrera profesional para dedicarse a la maternidad y la vida doméstica, pero su nueva rutina pronto adquiere un matiz surrealista cuando comienza a percibir extrañas señales de transformación física y emocional: ¿se está transformando en un perro?

No cualquier actriz consagrada hubiera aceptado hacer una película con la premisa de “Canina”, estrenada la semana pasada en Disney+, una película que se mueve entre el drama sobre los lados poco conversados de la maternidad y la comedia animal: Amy Adams no solo aceptó protagonizarla, sino que fue quien compró los derechos del libro para llevarlo a la pantalla y quien se puso al hombro el proyecto.

“Encontré que el libro estaba narrado en un estilo muy original, en un tono muy interesante. Lo encontré desternillante, pero emotivo a la vez”, explica su razón para llevar “Canina” a la pantalla Adams. “Pensé que era una gran oportunidad para explorar tem as con los que yo y tanta gente se puede identificar: las transformaciones, la pérdida de identidad, las relaciones, la comunidad. Eran temas que me resultaban muy significativos, para mi y para los padres y madres que están en mi vida”.

Adams cuenta que eligió a Marielle Heller para contar la historia sin dudarlo: “Estaba en el tope de la lista”, confiesa, y Heller, la directora de “Can you ever forgive me?” y de algunos episodios de “Gambito de Reina” aceptó sin dudarlo: era una historia desafiante, que atraviesa tonos y climas salvajes y divergentes. Una apuesta, y una forma bien animal de acercarse a cómo verdaderamente se siente la maternidad, lejos de los retratos edulcorados a los que nos tiene acostumbrados Hollywood.

De hecho, el personaje de Adams, llamada simplemente “Madre”, pasa casi todo el tiempo sola en la pantalla, y preguntándose exactamente qué está pasando con su cuerpo. “En definitiva, es una película sobre su relación consigo misma”, dice Adams.

Es también una película que muestra la ira y la tristeza de la primera maternidad, las dificultades emocionales a navegar y la presión de perfección que existe en el entorno: “Canina” muestra que las mujeres sí se enojan, cuando “en algún punto, nos han hecho creer que tenemos que cuidar al resto, hacer que todos estén cómodos, que no podemos incomodar a nadie… Y terminamos volviéndonos más pequeñas, de alguna manera. Es algo que está gravado dentro nuestro. En un momento de mi vida, por ejemplo, me disculpaba todo el tiempo. Y ni siquiera sé por qué me disculpaba… No sé cuándo empezó esto, pero espero que sea algo que esté cambiando, espero no habérselo transmitido a mi hija”.

LE PUEDE INTERESAR

“Red Rocket”: vivir con lo puesto

LE PUEDE INTERESAR

Donald y Javi: "Dos a quererse"

Adams, la actriz de “La llegada” y “The Master”, seis veces nominada al Oscar, se inspiró en su propia experiencia tras dar a luz (Aviana, nacida en 2008) para la película. “Recuerdo claramente esos primeros años, entendía ese nivel de cansancio absoluto que tiene la protagonista”, se ríe. “Después de ser mamá volví a trabajar enseguida, pero ese cuestionarse constantemente, esas dudas todo el tiempo, ese sentir que cada decisión es gigante… definitivamente me hizo acordar a aquellos años”.

Hoy consigue balancear trabajo y maternidad porque “soy muy pragmática, creo que eso ayuda. Siempre tengo una idea clara de mis prioridades, y ahí pongo mi energía. Cuando me siento muy exigida, trato de hacer tiempo para mi familia, para mi hija, porque ella me alimenta, me da un gran bienestar”.

“En un momento de mi vida, por ejemplo, me disculpaba todo el tiempo. Y ni siquiera sé por qué me disculpaba… No sé cuándo empezó esto, pero espero que sea algo que esté cambiando, espero no habérselo transmitido a mi hija”

Amy Adams
Actriz

La maternidad le dio herramientas para “Canina”, y también sus inicios como bailarina: durante la película, Adams tiene que volverse canina, lo que implicó “muchas tomas donde corría en cuatro patas”, cuenta entre risas.

También creó un set “inusual”, con chicos y perros, las dos cosas que Alfred Hitchcock pedía evitar porque, claro, son agentes del caos. “Había muchas variables en el set, es cierto”, se ríe Adams. “Pero era espectacular: no sabías que te iba a tocar, así que había que permanecer bien flexible, bien abierto, viviendo el momento”.